问：没错，我能理解，但是，不让自己的作品靠近主流，你怎么会变得更加著名和富裕呢？

答：纯艺术并不是为了挣钱让自己发财，要发财我可以有很多种选择，但是对偏向艺术的摄影来说，精神层面的东西更重要。

　　想变得更加出名和富裕并没什么错，但是对一个艺术家来说，这意味着他们得花费更多精力在舆论公关上，而不是潜心创作，这会毁了一个艺术家的天赋。

　　我们的舆论环境和我们自己的行为息息相关，我们自己的种种言行举止到最后终将影响到整个舆论环境，这个环境又会反作用于我们。所以，你能感知到的层面越高，那么你在事实中的行动层次也越高。对一个艺术家来说，他的目标也应该是这样。但有趣的是，达成这些目标有时候往往要依靠很多非常商业的手段。最简单的例子，对很多人来说，广告摄影是他们能接触到为数不多的摄影形式。对这些人来说，他们不可能都走进画廊或者美术馆去欣赏艺术，也不会在互联网上专门寻找艺术网站。在这里把艺术摄影和广告摄影相提并论或许有些可笑，但我们必须承认，相对受众巨大的商业摄影来说，艺术摄影所拥有的空间小得可怜。好的广告作品在传达必须的诉求和商业目的之外，往往还能创造一个积极的、完美的形象。

　　我之所以要谈到这些，是因为我认为总有一天，高质量的人体艺术摄影终将会和广告完美结合，我们现在的情况是，人体艺术摄影在欧洲广告圈里早已不是什么稀罕事，但在美国却完全相反。或许一开始，这会在美国广告圈里引起很大的争论，但争论之后，广告商和受众终将会发现一个美丽、健康、充满力量的人体摄影作品给他们带来的冲击力。
　

问：如果你想让你的作品更系统，必须得遵循一些传统正式的人体艺术摄影规则吧？

答：如果我是一个摄影系教授，那么，我会小心翼翼地遵守这些古典艺术摄影的规则，就像一些给我来信的艺术学校学生一样，他们总是试图重现他们导师的意图。在摄影院校里，教授总是试图让女模特摆出尽量“安全”的姿势，以避免不必要的麻烦。但实际上，性感仍然是生活中健康、自然美不可或缺的一部分。如果一幅人体摄影照片非常性感，那么这是否会抹煞掉它作为一幅“艺术摄影”的价值呢？这个问题早就为大众所争论不休了。

　　传统的艺术人体摄影总是和模特的裸体过不去，让模特非常不自然地隐藏掉这里隐藏掉那里，而模特会觉得,赤身裸体面对镜头是件非常抱歉的事情，自然会显得比较不自然。在今天，这些问题仍然存在，但不像1950年那样复杂了。

　　人体艺术摄影的目的是升华我们对美的认识，不光是摄影师应该意识到这一点，模特和观众也应该领悟到这点。这样，模特面对镜头不再会不安，观众也不会产生很多不必要的误会了。

问：我怎么才能拍出像你这样的照片，但又不耗费太多的金钱和精力在上面呢？

答：摄影总是被人误解为“最轻松，最偷懒”的工作，因为在快门开合的一瞬间，一张作品就算完成了，摄影只是用一种便捷的方法截取生活中无穷瞬间中的碎片而已。但他们却没看到一幅摄影作品后面的构思，以及之后的处理过程，这些对于一幅“作品”来说都是必不可少的。对于人体摄影来说就更是如此了。

　　所以，对于你的问题，我只有一个答案，如果你想得到高质量的摄影作品，最快捷、最简单的途径就是用你一辈子的时间去热爱它，除此之外，别无他法。