杰姬·尼克森

     杰姬·尼克森（Jackie Nickerson）是一位生活和工作于纽约、巴黎和米兰的摄影家，最近主要在伦敦。新的工作目标是在日本和中东。

     和一般华丽高贵的人物肖像不同的是，当你凝视画面中的这些人物时，可以发现不同寻常的细节揭示：双手，脚，身体的曲线，以及强有力的画面视觉展示，描绘的几乎都是具有男性气质的女性形象。甚至根据文字的介绍，这些女性大多是带着许多孩子的寡妇，却显示出如此顽强的生活力量。这些以姿势和细节所展示的视觉语言，使人解除了心理戒备。的确，细节和构成往往会成为作品的中心。

     这是一位白人摄影家历经两年时间的纪实作品，拍摄于马拉维、莫桑比克、津巴布韦以及南非等农场庄园，肖像风格和传统的纪实语言风格相去甚远。这些农场的覆盖面很广泛，人物是土地的拥有者或是雇佣者。有一点是明白无误的，这些农场都被政治的恐怖和骚乱所包围。因此这些人物本身也无法摆脱这些政治因素的干扰。面对这样的背景，照片以其独特的审美方式消除了所有的戒备和警觉。这样一种独特的美丽带有自尊，谦卑，活力，甚至隐藏在一些照片中的潜在的危胁感。强大的画面张力，不仅仅构成了一种对贫困所带来的同情，也呈现了照片本身的美丽因素。

     从某种意义上说，没有审美的照片是不存在的。但是这些照片所提供的视觉成分，却很难找到现成的审美标准。或者可以说，那些在土地上裸露的双脚，暗示着人类形态萌发于土地。这些细节的语汇在不断地扩展，渗透到了感官的每一处空间。这些人物站立于他们根深蒂固的土地上，也给了摄影家坚实的描绘空间。
不管怎么说，这些对象都被拍摄于他或她工作的空间，整个拍摄环境都和主体体贴地吻合在一起，却又简洁有力，毫不拖泥带水。

     不断频繁出现的细节逐渐强化了照片的风格样式。这样就使照片以独特的魅力出现在这样一种无法预料的环境之中。这一结果完全不同于我们习惯的苦难的非洲——被战争和疾病所蹂躏，也不是一种异国情调下虚幻的非洲——唤起人们神秘的祭奠仪式。这是一些世俗的日常工作者，摄影家挖掘出了他们的高贵和典雅。摄影家有能力将这样一种平凡的视觉世界转换成一种富有的符号，构成了摄影最伟大的力量。

     历史上曾经有过这样一些类型学的摄影方式，比如德国的奥古斯特·桑德的对于德国人种的人类学的记录，美国女摄影家多萝西娅·兰格拍摄于密西西比三角洲的棉花劳作者近乎英雄的形象，以及沃克·伊文思拍摄的阿拉巴马的佃农的肖像等——都已经成为一个时代不可替代的标志。在20世纪后期最伟大的战争摄影纪实也成为一种充满敬意的艺术语言。然而我们在这里所看到的是一种不同寻常的表达语言，比如画面中的色彩就是人工添加上去的。这些色彩并非是想构成一种迷人的异国情调，而是以苍白的模拟曝光过度的方式对非洲强烈阳光下的幻觉的真实写照。

     尽管图像中也有非洲的景观，包括华丽的天空下的绵延的山脉。但是人们的视觉目光已经习惯于画面的细节描绘，可以看到在山丘下延伸的城市的细节。城市给我们带来了对非洲农耕文化变迁的遐想，也许一切都会成为一种记忆。