Xu Xi摄影作品

未删除的程序

徐熹

　　数字技术使摄影从没有像今天这么真实。当一切视觉元素都成为参数，一切影像都透过数字化而重新组合，数字影像便成为思维方式的依据，我不得不重新审视摄影史。摄影历来就是“真实的谎言”，它可以有两种解释，一个是现实是真的，照片是假的，另一种是照片是假的，现实也未必是真的，但你感觉它是真实的。在数字到来之前，我们很少怀疑照片是假的，便不会去想现实的也是虚构的。看看那些大师的作品，Diane Arbus,August Sander,我不得不重新思考什么是真实，也许以前就没有想过。这些大师的作品可能是对某种基本真实的反映，也可能掩盖和篡改真实。这些作品之所以有价值，是因为它能让人产生超越现实的幻觉，把虚拟当作实在、把幻觉当作现实、把拟象当作襟怀、把现象当作本质。同样，传统的中国古典的造型艺术也是以实在的真实为前提的，尽管我们也追求意象性、竟境的美，给想像和幻想以合法的空间，追求“意在画外”的超凡脱俗，而今天看来这些作品实际上剩下的只是表象的，没有内涵的符号，或者说我们找不到符号后面对应的现实。所谓“真实”已不再是人过去观念中的现实。真正的真实只有艺术家脑子里的影像。我们每天生活在一个充满虚拟媒体的时代，我们想要了解一个国家，可能没有亲自去过，但仍然可以从网络上了解，世界每天发生的事情，我们都是通过电视，报纸了解的，到底有没有发生过，我们也不知道，并且虚拟总是在补休之前出现。我们生活在各屏幕前，每天要做的就是将思维数字化，让我们日常的生活变得有意义，让我们体会到所谓的真实，而一量你停下来，这一切便都是幻觉。随着科学技术的发展，人们从前对“真实”的那种体验以及真实的基础彻底消失。
　　我们的生活其实就是虚拟的，都是不同的人按照理想主义设定，这就是真相，虚拟的就是真实的。在那些大师作品中，我们所能感觉的真实，就是让现实变得不完整，不连贯，痉挛的，不正常的空洞平时就被隐瞒在我们的生活中，而发现这种空洞就是摄影的本质。影像不再让人想象现实，因为它就是现实，数字技术就是让我们直面自己内心真实的算途径。在今天，影像的表象与本质、主体与陪休、人与自然的传统关系都不复存在，他们应该是无序的，混乱的，主题意义不再是单一明晰的，而是破碎的，混乱的，无法认知的，剩下的只是既没有的心头，也确切内涵的真实世界，摄影不再依赖于相机的创造而要靠事物之间的“互动”来获得。这就是我在创作中所追求的，让自己的作品区别于插画，商业图片根本所有。
　　我的影像与现实无关，符号与任何现实无关，因为我不需要，因为现实是不真实的，我表现的另一个世界。
　　名字之所以叫“未删除的程序”是因为整个世界是个虚拟的程序，根本不真实，只有影像才是真实的，而影像本身也是虚拟程序。我喜欢骷髅，因为它可以代表我，也可以代表你，它象征我们所以人都是一样的，我觉得骷髅是我见过的最美丽的事物，但在这个世界里它不被认为是，因为象征着死亡，恐怕，所以没人愿意和他来往，而爱是人类特有的感情，当一个程序懂得了爱的时候，他就具有了人性，但作为个休他对着社会是没有意义的，并且不会被这个世界接受，而对于每一个被创造的程序必须有目的，如果没有的话将会被删除。
　　在未来的，新的事物会产生新的问题，他有可能是矛盾的，有可能是可笑的，也有可能是令人担忧的。我的作品试图表现人与科学，人与机器，自然力量与科学力量的关系。每当人们看到美好新事物的同时，总会幻想美好的未来，但有的时候事实并非如人所愿，所以我们总是对未来有所希望，虽然我们明知道那是假的，并且是最好的谎言。而那表面看起来可怕的东西，却给人带来真实的力量。在我想到这些的时候，总会感到孤独，这是科学在带来美好事物的同时，随之到来的。在这种时候我想要找到一种力量，一种神圣的罪恶感，当人类创造机器，于是机器征服人类。一种丑陋的温情，当人工变得美好，而自然给生命冰冷的爱。
　　第二组池塘的想法，来自于以前对于地球角落的想象。在真实与内心的之前，是这组照片的来源。
　　作品中的景象现实中并不存在的，每张照片均是由数十张底片通过数字技术合成而成。每一棵树，每一片草，大地，天空，水雾，砖头，墓碑破旧的房子……等等，都是单独存在于这个世界的，我希望当他们在一起的时候都会不一样。人与自然，人与环境的关系，事物与事物之间的联系，是我用影像探求的母体。也许我们本来生活在一个虚拟的环境，也许我们看到的也不是一个真实的世界。而真实也许不在物体上，而是在事物与事物之间。摄影就是真实之眼。寻找反应，寻找联系，是我所胡作品的剥去。真实是我所喜欢的，但他不在现实之中。
　　最后我希望看过作品的人，有一种自由，飘荡，无目的的感觉，一咱大脑一片空白的痴呆状态，也许那样才是最真实的自己，是回归母体的时候。

徐熹
1983 出生 北京人
2007 毕业于北京电影学院摄影学学院

展览：
2007 参加中法文化交流之春-旅程摄影展